除了彩排和练声必要, 容修在演出之前，会尽量保持静默。

看他们的表情就知道，接下来的午夜时光, 不会轻松到哪儿去。

反正平时不到下半夜，夜行动物们也不会睡觉。

他们只有两天彩排的时间，今夜把明天要彩排的曲目走一遍，就能争取到更多的时间, 免得与调音老师沟通时，乐队自己这边先出什么专业性问题。

其实兄弟们都知道, 排练过程并不困难，他们这半个月也不知练过多少遍了。

只是, 容修这人

临阵磨枪不快也光。

容修常常对兄弟们这么说。

演出之前的排练很重要, 最好能练出肌肉记忆, 即使在舞台上大脑一片空白, 也会下意识地弹奏出精彩的旋律。

总而言之，容修绝对不是那种考试之前会带孩子出去疯玩, 说什么减轻压力, 劳逸结合的家长

他会日夜在书桌边守着孩子复习，一直学到考前那一刻，再亲自开车把孩子安全送到考场去, 然后在大门口极力掩饰他比考生还要紧张的心情，严肃地告诉他, 孩子, 祝你成功。

而顾劲臣也许就和容修相反了。

影帝先生也只会在旁边暗笑，绝不会指责对方哪儿不对，因为他知道，容大猫小时候练琴、读书时, 就是被这么“摁头抓耗子”过来的，而身为学霸的影帝先生，从小就是白豹子中的翘楚，他从没有临阵磨枪过。

是的，大家能看出，容修很紧张，比他们当中的任何人都紧张，尽管他从没有倾诉过，也没有表现在脸上。

这种紧张焦虑的情绪，也许只有“虐兄弟”这么一种纾解方式

毕竟连臣臣也不在他身旁

乐队兄弟们“”

如果能让老大安心一点，大家很乐意“疯狂排练”给队长败败火。

果真只是从头到尾走一遍，乐器声音不大，一起演奏时，隔音书房能做到不扰民。

容修没有怎么唱歌，只是轻声吟唱。

经过今天现场考察，看到了舞台实景，兄弟们主要是一起商量每首歌的走位、互动、舞台表现力等各方面的细节。

说句实在话，摇滚乐队就算演唱会现场翻车也不算什么。

摇滚主唱和常规歌手不同。

就像容修说过的那句我是玩摇滚的男人。

摇滚演唱会，是一个独特的存在。

单纯从现场角度来说，摇滚乐队首先追求的，其实是现场气氛。

在全世界范围内，摇滚明星们为了追求更狂热的现场气氛，甚至能将其他的一切全都牺牲掉。

一切。

包括音乐本身。

也正因“摇滚”的这个独特性，摇滚史上很多著名乐队的翻车现场，反而变成了无法重现的经典，被观众奉为神一样的演出，为全世界歌迷津津乐道。

例如，齐柏林飞艇，这是唯一乐队全员都有黄赌毒等各种劣迹，还被全世界歌迷接受喜爱的牛逼乐队。

由于戒毒和酗酒，在一场慈善演出中，齐柏林飞艇乐队现场舞台翻车，表现不堪入目。

即便如此，直到三十年后的今天，那场演出仍被歌迷牢记。因为现场气氛实在是太狂热了，明明已经翻车，歌迷们却异常嗨皮，气氛爆到极点，最后还来个全场大合唱。

所以，每次想到这些，除了容修之外，乐队兄弟们就不紧张了。

咱们玩的是摇滚现场呐

就算二哥在舞台上搞妖蛾子，来个“即兴表演”，眼瞅着翻车了，大家也是喜闻乐见。

主要原因还在于，有老大殿后。

容修能化腐朽为神奇，化舞台灾难为瞬间经典。

总而言之，这些就要靠乐队的现场实力、应变能力、舞台经验，以及明星本身的才华和魅力了。

对了，还要靠歌迷们的黏性、疯狂程度、中二潜力、可爱指数、粉丝与偶像之间平时的相处模式等等。

总而言之现场经典一瞬间，不管是精心策划的，还是翻车成就的，都绝不是临阵磨枪能排练出来的东西。

直到凌晨的时候，容修还在和兄弟们排练互动走位。

摇滚现场“即兴”很重要。

即便如此，演唱会的每一个细节，大多看上去“即兴”的片段，也都是经过精心设计的。

吉他手和主唱的互动，乐手o时的互动，成员们之间哪怕一个眼神，以及容修与歌迷之间的互动台词等等。

刚才在封凛的房间开视频会，恒影团队就一直在和容修交代这件事，耳提面命，千叮万嘱，让他们务必记下来。

如果像在小渡家那样，演出时有谁灵光一闪，搞个妖蛾子，玩个即兴也不是不行。

不过，练习和彩排的时候，必须一板一眼，听舞台总监的安排。

何时要上升降梯，何时要上吊臂舞台，哪首歌要走到副舞台，到时候也会有提示。

大茶几上铺着图纸，走位对男人们来说都不是问题。

乐队演出的走位，不像唱跳舞团那么难。

这场演唱会，整体分为四部分，是容修选歌编排的。

类似交响曲四个乐章的结构。

只有每一部分出场时，走位上会有大变化，其他时候就是那么几个套路。

毕竟都要拿乐器，变化太多也不太好搞，大家基本上心里都有数了。

熟悉了各自的位置，又将明天要彩排的歌曲简单地过了两遍。

到最后一首崩坏时

容修开口道“这一首，我有个想法。”

兄弟们不解地朝容修看过去。

白翼兴奋道“什么想法不是ass了吗，又要唱了吗，怎么搞，要魔改吗”

容修摇了摇头，指尖点了下淘汰到一边的那份总谱“不改，就唱它。”

“tf”

沈起幻随口骂了出来，“核嗓”

原本按照演出计划，崩坏要ass掉。

这是乐队打算放在第二张专辑里的“另类”。

容修在马来西亚为家园2写片尾曲期间，他的思绪一直是电影情节，在创作之余，就随手写下了这首崩坏的旋律，配合着科幻电影，世界末日的主题。

之所以说它“另类”，是因为它并不是粉丝们容易接受的风格。

dk乐队的粉丝当中有一多半是姑娘，而崩坏是一首金属核。

dk乐队一直走硬摇路线，粉丝们也都接受并习惯了

相对来讲，主唱容修的风格更“布鲁斯”，所以dk乐队是一支硬摇滚乐队，而不是金属乐队。

这里必须赘言一句，分辨一支乐队是摇滚还是金属，最简单的方法，就是看他的作品是不是布鲁斯味道比较重。

或者，乐队是否更擅长“铁汉柔情”，是否有oer bad作品，也就是富有力量的民谣。

就像粉丝们常说的，最怕摇滚玩深情。

这些都是“摇滚”。

反之则是金属。

比如，枪炮与玫瑰，大部分歌曲都属于硬摇滚，只有一小部分是金属乐。

同样的，dk乐队的歌曲，也大多是硬摇。

乐队将更多的细节处理，放在主唱清嗓的演唱上，吉他的旋律也没有金属乐那么华丽复杂的连复段。

容修偶尔也会创作两三首其他风格的歌曲，迷幻、硬核朋克、蓝调、爵士、流行金属等。

容修曾经在吉他手招募会上公开表示过，dk乐队的作品，不固定风格。

后来也确实各种风格都尝试过。

早先容修唱过德国战车，这算是稍微有些极端嗓的，但又不算是。

后来容修在小渡家也唱过death的歌，这是死金，那次专场的观众大多是圈内老炮。

之前在小渡家演唱的一首反战歌曲最新话题，惹来现场一片热浪，引起圈内极大反响和好评，那就是一首垃圾摇滚，更消极，更注重乐器和声，更有攻击性，电吉他失真效果听起来很脏。

除此之外，他们也玩过黑金，玩过旋死，玩过硬核，唱过撕裂音，也唱过滚喉音，就是怒音

不过，更极端风格的原创作品，dk乐队还从没有正式发布过。

崩坏用来试水金属核，不知会不会吓到妹子们。

相对于传统摇滚，另类金属核是小众，平时乐队现场玩玩，就是用来宣泄、装逼的。

听容修说，要在首演唱极端嗓，兄弟们一时间拿不定主意。

倒不是怕玩现场

大家担心的是，一场演唱会四十多首歌，就算容修实力到位，发声方法正确，核嗓是否会加速嗓子疲劳

崽崽有些傻眼，紧紧攥着鼓棒，兴奋得脸色涨红“容叔，你真的要唱崩坏”

“我像在开玩笑”容修反问，又调侃道，“反正好莱坞也不用，爽完了再压箱底也不迟。”

白翼这才反应过来，声音猛地高了一个八度，“真的决定了确定要搞确定一定以及肯定”

嘴上虽在提问，白翼却清了清嗓子，他还有一段核嗓的和声呢

如果此时屋内有旁人，一定会惊掉下巴。

因为男人们的关注点，全在于“容修唱不唱”，而不是“他会不会唱、能不能唱”。

容修的极端嗓，兄弟们早已领教过，简直是大魔王冲破了牢笼呀

因此他们像容修一样绰有余裕。

不过，摇滚圈有一部分人，始终看不清dk乐队的真正实力。

他们一直有种傲慢的共识像dk那种唱主流摇滚的乐队，顶多玩玩朋克，都是无法驾驭死嗓、黑嗓、核嗓的。

这会儿，容修决定在乐队首演上，秀一把核嗓。

男人们全都两眼放光，仿佛终于有机会能为自己正名了。

在大型演唱会上唱核极端嗓，其实更能带动现场气氛，激起观众狂热情绪。

即使不太喜欢极端金属的粉丝，在六万观众的嘶吼冲击之下，也会忍不住疯狂。

“这下，那156的小众粉丝，肯定要狂欢了。”沈起幻说，“其中有23是技术粉，另外13是大佬粉。”

“必须的一定要给他们一个震慑，降龙十八掌来一套”聂冰灰说。

“来吗来一段吗”向小宠举起鼓棒，“让那些整天优越感十足的所谓大佬们跪下来顶礼膜拜吧”

当初，容修在马来西亚完成了这首作品的雏形，回国后为大家进行了试唱。

虽然好莱坞主创邀歌只有家园2一首片尾曲，而且还只是引进版使用，影片中bg也没有打包，所以与之一起创作的崩坏并没有机会成为好莱坞大片的插曲

但是，兄弟们当时就知道，早晚有一天，他们会站在更大的舞台上，展示这首爆裂的作品。

聂冰灰实在没忍住，不等容修应允，就弹奏了一段旋律。

容修开口唱了一句清嗓，是崩坏的桥段部分，随后他发出一声高亢的嘶吼，听得兄弟们浑身起鸡皮疙瘩。